„El Poeta José Pablo Quevedo fue premiado en Florida y Madrid en 2026“ de Barbara Quevedo
El texto incluye los juicios hacia las poesías del ganador; entre ellos, los de la Academia de Metapoesía; también los conceptos de Arte Regresivo del propio autor dado con algunos ejemplos; además, hay algo de poesía visual, donde se incluyen algunos metapoemas.
Sobre los dos libros ganadores
El Poeta peruano-alemán José Pablo Quevedo ha sido el ganador del Cuarto Premio Internacional de Metapoesía que concede la Academia Mundial de Metapoesía, en Florida/Estados Unidos de América en 2025, por su libro “Memoria Cristalina”, pero también su libro de poesías “Pulsar de las Orillas”, hecho por Abra Cultura en La Palma, España en 2025, ha obtenido el Premio del VI Festival Internacional de Poesía Nichita Stánescu, Getafe/Madrid, que fue celebrado en Madrid, España, en marzo de 2026.
Sobre Arte Regresivo
Según el contenido poético de las obras, corresponden ellas al concepto elaborado por el mismo autor de “Arte Regresivo”, donde el poeta sigue la línea trazada en sus anteriores libros de poesías, inspirada en la dialéctica diferente:
Atraer el ayer al presente, y el presente impulsarlo hacia el futuro, y eso es como detenerse en el aire como lo hace un colibrí para medir los tiempos de la velocidad continua, hacer un parpadeo al pasado y dar un guiño al futuro, pues el tiempo no tolera lo que es igual y es amigo de lo diferente, tiene muchos rostros; es la poesía en permanente desarrollo, el río que el poeta da forma y color.
También Quevedo nos dice:
Tanto en la naturaleza como en la sociedad no se repite lo mismo todo el tiempo, sino lo que se repite es diferente; por lo tanto, no existe el eterno retorno de lo mismo, de lo que siempre será algo igual, en caso contrario no habría una ley de desarrollo. Por lo tanto, mi poesía se halla entre los marcos de la filosofía del devenir y la diferenciación, y ello se lo debo al filósofo Hegel y su dialéctica de lo diferente.
También el poeta lo ha expresado en una serie de ensayos:
La regresión diferente: Es la capacidad del conocimiento dialectico de analizar y reflexionar sobre los procesos históricos en una forma concatenada o en una forma evolutiva. En la dialéctica repetitiva y diferente, significa, ‘Atraer el ayer hacia el ahora, y el hoy impulsarlo hacia el futuro’. Esta concepción es el fundamento de Arte Regresivo.
Según su autor, este poema le sirvió como ejemplo para formular el concepto de Arte Regresivo:
Diente de león
Hoy eres flor de soplo,
la burbuja de la magia
que fue contenida
en un diente de león.
Él mismo lo explica en un próximo libro de relatos a editar:
Hago historia. Ayer fue un arbusto que daba flores, y de ese arbusto salieron las flores amarillas (diente de león), y después (hoy) es (eres) una flor de soplo; pero hay que saber que, lo que es (eres hoy), no serás mañana (futuro), y lo que serás, será algo marchito, y lo que es algo marchito, será abono de la tierra. Y así es magia de lo pasajero, y de lo que nos parece una ilusión, pero todo es una realidad en la naturaleza, que todo cambia en ritmo rápido o lento, y ese cambio nos crea ilusiones cuando hace variable lo que es pasajero en el tiempo. (Viejas y nuevas historias de la RDA y la República Federal de Alemania)
Según el poeta canario Antonio Arroyo, Premio Cervantes de Literatura, y quien ha profundizado en la obra sobre José Pablo Quevedo, sostiene:
El arte regresivo consiste en un viaje a los orígenes, sin quedarse en el pasado, sino volviendo con todos esos elementos positivos de la humanidad de entonces, para incorporarlo al arte y a la vida contemporáneas. No se trata, en principio, de un tipo de arte étnico, sino, muy al contrario, un arte en constante evolución. Quevedo nos indica a dónde quieren llegar los versos que componen su obra. No a delimitar y cercar lo que es el arte regresivo, sino, no ir más allá de la realidad, sino, si acaso, a los límites. No evadirse ni buscar otra realidad, otra torre de marfil. Ética y estética es una elección de su arte. (Guitérrez, 2019)
Arte regresivo
De dónde viene la luz surge el destello,
tiempo en que arma y desarma el verbo.
Poeta, tú puedes subir al lucero más alto,
tú puedes recrearte en la nube o la ola
ir al instante que se hace y se deshace.
Pero la ola misma va a su continuo devenir,
ella es un cuerpo cambiante,
como la nube es un cuerpo luminoso,
y las dos desvanecen los sueños de los hombres.
Poeta, tú tienes la elección,
puedes jugar con la forma de tu idea.
La idea puede jugar con la realidad,
pero no reemplazarla.
En el tiempo del amor se conduce el hombre
como luz en el fuego de la idea.
En el tiempo del amor se canta al amor.
En la hora de la lucha el amor impulsa al poeta.
Ahora, poeta tu canto es la resistencia,
y es fuego y es llama
en la flor siempreviva de la poesía,
cuyos colores y pétalos vitales
se miden en la jardinería del tiempo.
Poéticas
Díme, poesía, que has cantado en otras bocas,
¿de qué país viene la magia y el diseño,
que definitivamente no ha partido?
Díme, ¿en qué hacer del hacer constante,
la obra se perfecciona,
y en qué alas, lo vano, perfuma nuestros sueños?
Díme, ¿cuándo se hace el tiempo del ovillo
o del destejer?
¿Y el formalismo no es el camino a la luz,
sino el ornamento, que en su traslucir
nos embriaga la araña?
Díme, ¿si la vida, que va abriéndose
a monólogos,
nos lleva al descubrimiento de los otros,
u otros horizontes pueden caber también en lo nuestro?
Díme, ¿si después de tanto correr,
uno pueda alcanzar lo inimaginable,
o en el largo reposar y repetir,
y el recorrer del interior nuestro?
Díme poesía, parasitaria de Eros y de Tánatos,
¿si con tu morir el corazón también muere,
o nace, en el reverdecer
que nos hace pensante?
En su libro “Pulsar de las orillas”, galardonado por el VI Festival Internacional de Poesía Nichita Stánescu, Getafe/Madrid, en 2026, su autor trata el tema sobre la eternidad y la luz.
Solamente la eternidad
va vestida de luz,
detrás de ella
le sigue
un concierto azul de sombras.
Su poema “Memoria cristalina”, hace ficticio un encuentro con el pasado con muchos pintores de renombre universal del siglo XX y recrea el arte poético creativo desde su propia percepción.
Memoria cristalina
En el camino del andar, de pronto,
el cielo irradia sobre una calle
con oro y azul plateado del pincel de Van Gogh.
Y Eduardo Manet sobre lo verde de un parque de abedules
disfruta del desayuno con sus amigos y la música
ante el día radiante.
Mas allá, Picasso dibuja a Dora Maar en una poética de color azul,
pues el Minotauro le palpita en la sangre y sed de vino tiene.
A un lado, Dalí recoge el mar con gaviotas en su ojo derecho
y lo pone delante de una ventana donde sueña también su hermana.
Mientras tanto Toulouse-Lautrec hace danzar frenéticamente
a sus figuras en el Moulin-Rouge ante la algarabía de tres gordiflones.
Sobre el camino del andar también deja caer el viento
hojas y ramas amarillas,
y ejercita con su rumor alegrías y nostalgias,
pero en cualquier momento disparará una tormenta
con sílabas acústicas.
Memorias cristalizantes de una noche oportuna
de pintores y doncellas
con las manos flexionadas hacia la tierra para tener un buen sueño.
¡Ah, y cuántos duendes se vienen a la memoria
con los tréboles, cuyas hojas se cuentan con los dedos
para descubrir cuando el sueño también se hace poesía!
Un río que el poeta ha dado color y forma.
(Quevedo, 2025)
Los juicios de la Academia de Metapoesía sobre el libro ganador
La Academia de Metapoesía, presenta su libro “Memoria Cristalina”, como obra ganadora en el mes de septiembre de 2025, de la manera siguiente:
Este libro de Metapoesía reflexiona sobre la poesía misma como acto, proceso y conciencia creadora, rompiendo los límites entre el poema, el autor y el lector. No se trata sólo de escribir versos, sino de pensar la poesía desde dentro de su propio lenguaje, de sus signos, su sonido y energía transformadora.
También la describe como:
- Autoconciencia poética. Los poemas no solo “hablan de algo”, sino piensan sobre el hecho de escribir.
- Hay una unidad entre poeta, texto y lector.
- Dimensión universal y filosófica.
- Poesía como un acto de creación y resistencia.
- Fusión de lenguajes: visual, acústico y conceptual.
Ejemplos del arte quevediano se ven en estos poemas de actualidad dentro del marco visual:
Referencias
Yo sé de dónde vengo,
yo sé a dónde voy
que la muerte cambia
los cuerpos,
el alma que trasciende ¡no!
Yo sé que la piedra
la labra el escultor,
pero que de la piedra
fluye otra ficción.
Yo sé que lo de la tierra
no es cosa de un dios,
que hay otro camino,
que siempre es el mejor.
Yo sé que el buen poeta
poemas cuelga al sol,
el sol no los diluye,
si tienen dimensión.
Yo sé que el poema,
sentido y forma son;
que uno es la savia, otro,
pasos de un don.
Yo sé que la vida
no sólo es delirio o ficción,
pues el poeta atraviesa
huecos negros,
pero ningún dios.
Yo sé que a la eternidad
luces hacen su camino;
espacio y tiempo fluyen
y la acompañan a dos.
“En carrera de postas”, el metapoema se convierte en un contrapoder simbólico, en defensa de la vida, la imaginación, y la sensibilidad humana frente a los sistemas bélicos y económicos.
En carrera de postas (Poema visual-acústico a dos voces)
1
El caballero blanco persigue al negro.
El caballero de oro va tras el plateado,
con espadas, cañones y cohetes se lucha,
mientras por los aires amenazan los drones.
Y en esta escena:
de legiones y de cruces se cubre la Tierra.
2
Sobre ojivas nucleares
vuelan los reyes de baraja,
saltan de uno a otro territorio,
danzan sobre el fósforo,
trazan líneas desiguales,
cortan continentes.
La lucha es implacable,
eterna es la disputa,
rojas llamas cubren a los cielos.
3
El señor de trébol y el señor de copas,
avanzan por el tablero de la geopolítica,
ellos levantan ventiscas infernales,
huracanes que estremecen a los pueblos,
podridos huevos incuban en las entrañas.
Sobre espacios blancos y negros,
saltan de aquí y de allá estos señores,
cohetes con colmillos de hienas se disparan,
se ven “lucecitas estallando por todos los cielos”.
Y en esta escena:
La Tierra estalla, la noticia pena, la madre llora,
la carne en pedazos se desgarra,
un niño muerto es varado por las olas.
4
El caballero de copas, hosco, severo, farsante
acondiciona las matemáticas al cambio financiero
desde su estrategia que justifica los medios.
Todo es vital: el oro negro, las aguas y el espacio geopolítico
para sentirse importante y osado caballero.
Todo está en los radares y las naves espaciales,
todo está en la comunicación en cadena,
en los famosos espionajes y los “daños colaterales”,
y en la creencia que pueden llegar a hacer pensar
hasta los robots para lanzarlos a las guerras.
Un puente o cabecera de la tierra basta,
para hacer arder el aire, para romper montañas,
para demoler antiguas ciudades, para arrasar puentes,
para llenar de cadáveres cualquier cráter de la Luna.
El Bosco, Goya y hasta Picasso,
diferenciaron con más realismo la misma historia,
lo que es regresivo surge de la retorta estadounidense-europea,
es la muerte pariendo imágenes con hongos infernales.
5
El señor de bastos, con pelo planchado, concede créditos,
ordena a sus vasallos con postura de rambo,
lleva tanques Abrams, destructores de mando,
lanza “cohetes patriotas”, usa máquinas portátiles,
usa lo que antes no dictaban ni Nerón ni Atila,
y de culo entero pone al mundo.
El señor de bastos tiene la cruz y la Biblia en la mano
y tiene la espada, tiene los candados y las llaves,
y tiene los ases magníficos para las guerras,
él adora el becerro de oro,
impone el dólar, burla cualquier mandamiento,
y va haciendo pasar a miles de camellos
por el ojo de una infinita aguja.
6
El caballero de flores y el de oro
van con el dogma de la religión humeante,
martillan nubes, hacen estallar rayos mortales,
ordenan comodines, los llevan al frente de batalla,
disponen tanques, buques y aviones de guerra,
después de hacer bendecir las armas infernales.
7
El rey blanco y rey negro, unidos van
con la baraja de la finanza,
se divierten en casinos y en carruseles,
sus monedas ruedan y ruedan y suenan,
corrompen mentes, hacen hombres desiguales,
y en la afilada navaja de las apuestas
hacen el albur de la muerte y la ganancia.
En “Todo es necesario”, el Metapoema es un Yo de Yoes esenciales en donde se unen las voces de los Túes, los Ellas y los Ellos: El Nosotros, —que es lo “Nosotrado”: El Ayllu Global de nuestro tiempo— crea una sinfonía de voces del permanente movimiento: La ola del Corsi y Ricorsi, aquella que viene y que va y siempre es nueva, aquella ola que refresca la memoria y nos crea la palabra y la imagen consciente del tiempo en que vivimos y vemos lo que nace y lo que deviene.
En algún tiempo, el filósofo peruano Raúl Gálvez Cuéllar[1], explicaba en una de sus referencias que,
este arte Quevediano nos permite abrir el tiempo como un libro, hacer acordes vibrantes como con la magia de un acordeón del tiempo… Esta formación académica unida a su innata sensibilidad, propiciaron en el poeta la contemplación filosófica, ensanchando los límites del YO, partiendo del NO-YO. En efecto, según Bertrand Russell, se alcanza la ampliación del YO cuando no se la busca directamente y se trasciende al universo. Y contrario sensu, en la especulación filosófica, el egoísmo es un obstáculo para el crecimiento del YO.
En la contemplación, al contrario, partimos del NO-YO, y mediante su grandeza son ensanchados los límites del YO; por el infinito del Universo, el espíritu que lo contempla participa un poco del infinito. Estas notas transcritas del libro “Lecturas Filosóficas” de Augusto Salazar Bondy, y que se refieren a “El Valor de la Filosofía” de Bertrand Russell, nos llevan a considerar el espíritu colectivo del poeta y su sentimiento generoso, obtenidos de su contemplación opuesta a la especulación. (Quevedo, 2012)
Todo es necesario (Poema visual a una voz)
En los ojos del tiempo
todo es necesario:
La vida, la muerte,
el sueño,
y entre los dos el SER.
Todo es necesario:
Las mariposas,
los árboles,
las abejas,
las colinas,
el arco iris,
el viento,
las aguas,
el amor, tal vez el odio.
Todo es necesario:
Los peces,
las manzanas,
el columpio,
las alboradas,
la papa caliente de la tierra,
el magma de los volcanes.
En los ojos del tiempo
todo es necesario:
La multiplicación, la diferencia,
el yo, su plural, el no yo,
los yoes y el nosotros.
Todo es necesario:
el sueño
la eternidad,
la poesía,
el alfabeto,
las diferencias del yo,
la paz.
En los ojos del tiempo
todo es necesario,
pues sin ojos el tiempo
no tiene caminos
y sin caminos no tiene ojos,
y a dos,
todo es necesario.
Biografía
José Pablo Quevedo nació en Piura (Perú) en 1945 y reside en la ciudad de Bernau, cerca de Berlín, desde hace 50 años, él realizó estudios de filosofía en la Universidad de Humboldt y después hizo un doctorado en la misma universidad. En la RDA, al lado del estudio, escribió varias obras de radioteatro para niños que fueron difundidas por el Berliner Rundfunk. Con la Reunificación de Alemania se dedicó al campo cultural y promovió, a propia iniciativa, a muchos poetas de América Latina, de España, las Islas Canarias y poetas berlineses, resultando con ello, la célebre Cita de la Poesía, que este año cumple 30 años y será celebrada en el mes de septiembre en Berlín.
El poeta cuenta, en su haber, una vasta obra literaria de libros de poesías, de escritos de prosa literaria, dos novelas aún inéditas; también ha hecho varios ensayos sobre autores de habla castellana y ha realizado muchas traducciones al castellano de poetas alemanes. El poeta es creador del concepto de Arte regresivo que contiene el carácter de su poesía. Su obra contiene varios libros de poesías, prosas poéticas, breves historias en prosa; también ha difundido muchos ensayos sobre otros autores.
Nota
[1] Raúl Gálvez Cuéllar († 2023), Poeta peruano, narrador y crítico, abogado, exprofesor de Idiomas, de Filosofía, Derecho, Lengua y Literatura.
Bibliografía
- Guitérrez, M. (2019). Prólogo. En: J. P. Quevedo, Los molinos de la noche (edición bilingüe). Centro de la Cultura Popular Canaria.
- Quevedo, J. P. (2012). Intercontinental: “Diálogo entre dos orillas”.
- Quevedo, J. P. (2025). Pulsar de las orillas (Colección Pangea). Abra Canarias Cultural.
Sobre la autora
Barbara Quevedo estudió las asignaturas Español y Lengua alemana en la Universidad de Rostock. Después de la licenciatura, trabajó como traductora y profesora de Español. Actualmente es profesora de Español en la VHS Barnim (Brandemburgo) y traduce al alemán poesía y prosa breve hispanohablante.
